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早在1930年代晚期，法国的作者们就已用“黑色电影”这个术语称呼《逃犯贝贝》（Pépé　le　Moko，1936）、《北方旅店》（H�tel　du　Nord，1938）和《天色破晓》（Le　jour　se　lève，1939）这样的法国氛围电影，这个术语成为普遍用语还是要拜一个书系所赐，它专注于把雷蒙德？钱德勒（Raymond　Chandler）、大卫？古迪斯（D*id　Goodis）、达希尔？哈米特（Dashiell　Hammett）、埃德？麦克贝恩（Ed　McBain）、霍勒斯？麦科伊（Horace　McCoy）和吉姆？汤普森（Jim　Thompson）这类美国作家的作品翻译成法文，他们的很多作品在当时已经（或将）被改编成电影。（使这一谱系更复杂的是，根据维基百科，在1949年，迪阿梅尔还在伽利玛开创了另一书系“Série　Blême”——字面的意思是“灰白系列”［pale　series］，封套是绿皮，而非黑皮——专注于悬疑小说；他们出的第一本书是译成法语的《我嫁了一个死人》［I　Married　a　Dead　Man］，作者威廉？艾里什［William　Irish］，这其实是康奈尔？伍尔里奇［Cornell　Woolrich］的笔名，正是此人创作了许多著名黑色电影的原著小说，诸如《豹人》［The　Leopard　Man］、《幻影女郎》［Phantom　Lady］和《窗》［The　Window］，还有阿尔弗雷德？希区柯克的惊悚片《后窗》［Rear　Window］。）。　最好的txt下载网

中文版推荐序（2）

有必要补充的是，电影和文学间的联系，和黑色电影这个例子所展现的那样，很大程度上是一个法国传统，并开花结果于新浪潮（Nouvelle　Vague）——这在让…吕克？戈达尔（Jean�Luc　Godard）的《筋疲力尽》（�　Bout　de　Souffle，1960）和《阿尔法城》（Alph*ille，1965，这是一部杂糅黑色电影与科幻片的作品），以及弗朗索瓦？特吕弗（Francois　Truffaut）的《枪击钢琴师》（Tirez　sur　le　Pianiste，1960，根据大卫？古迪斯的小说改编）和《黑衣新娘》（La　mariée　était　en　noir，1968，根据威廉？艾里什的小说改编）这样的作品中体现得最明显。三十多年后，在戈达尔和安妮…玛丽？米耶维尔（Anne�Marie　Miéville）的《法国电影的两个五十年》（2×50　ans　du　cinéma　fran�ais，1995）中，他们在电影的结尾动容地致敬法国电影批评——对这个术语的使用宽泛到不仅包含先驱，也包含诗人、艺术批评家和电影人…理论家——他们列出了十五人的名单，从德尼？狄德罗（Denis　Diderot，1713—1784）一直到塞尔日？达内（Serge　Daney，1944—1992），每人都附以一幅肖像画，一页文本，并由米耶维尔或戈达尔以画外音大声朗诵其中的一个简短段落。而同样的定位在达内去世前不久创立的电影杂志《交通》（Trafic）中也显而易见，吉姆和我都为这份杂志撰过稿（吉姆那篇写的是经典黑色电影《双重赔偿》［Double　Indemnity］，正合杂志之意，他也在《黑色电影》中深入讨论了这部片子）。

在纳雷摩尔的写作中，他的文学背景扮演着重要的角色。他的第一本著作《一个没有自我的世界：弗吉尼亚？伍尔夫和她的小说》（The　World　Without　a　Self：　Virginia　Woolf　and　the　Novel，New　H*en/London：　Yale　University　Press；　1973），写的就是一位20世纪早期英国现代主义小说的关键人物。他的下一本著作《奥逊？威尔斯的魔幻世界》（The　Magic　World　of　Orson　Welles，New　York/London：　Oxford　University　Press；　1978；第二版；　Dallas：　Southern　Methodist　University　Press；　1989）有许多优点——对我来说，这是所有语言中研究威尔斯的最佳批评著作——其中之一就是对威尔斯事业中文学和政治因素有着异乎寻常的敏感，