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英国是迈克尔·杰克逊和他的兄弟们到海外演出的起点，这和他在国内去过的一些地方很不一样，因为他们旅行得越远，越能体会到异国的情调。

他们在法国参观了巴黎伟大的博物馆，看到瑞士美丽的河山。欧洲是西方文化的发源地，在某种意义上，也为他们去更注重精神的东方国家巡演做了准备。

他说：给我留下深刻印象的是，相对于物质的东西，那些国家的人民更重视动物和大自然。举例来说，中国和日本就是这种有助于我成熟起来的地方。对这些国家的到访，使自己懂得，生活中除了你手中拿得到的和眼睛看得到的东西之外，还有更多的东西。

他们演出的下一站是澳大利亚和新西兰，这些都是讲英语的国家，但他们在边远地区见到的部落人民，像兄弟一样接待他们。

迈克尔·杰克逊说：如果需要我证明“四海之内皆兄弟”，我的这次旅行就是明证。

后来他们又去了非洲，这之前迈克尔·杰克逊曾经读过有关描写非洲的书，他们的家庭教师法因小姐，为他们准备了他们即将到访的每个国家的历史与风土人情的特别课程。虽然杰克逊兄弟没有在非洲走更多的地方，但那里自然状态的美，给他们留下了深刻的印象。

第三章　轰动世人的“机器人”舞步（2）

他说：非洲的音乐很有启发性，韵律非凡。

非洲手工艺闻名世界，他们在市场上看见了手艺人制作工艺品的过程，令他们感到不可思议。那里的手艺人一边卖东西一边干活儿。他说：我记得一个做木雕的手艺人问顾客要什么，顾客说要人头像，这个手艺人立刻找出一块木头，雕出一个栩栩如生的人头像。你可以看着他在你眼前干活儿。我坐在那里观看人们来来往往请他雕刻，他就一件一件地雕刻出来。

而当他们在访问塞内加尔时，他才认识到自己是多么的幸运，因为正是自己从非洲所继承的一切，使自己成为今天的样子。

当他们参观了在戈尔岛上古老的昔日奴隶营地时，他们深受感动。他说：非洲人民赐给我们勇敢和忍耐的品质，这是我们无法报答的。

当回想起自己的人生道路时，迈克尔·杰克逊说：如果莫顿的人能够按他们所希望的那样决定我们的年龄的话，他们会使杰基仍停留在当时的年龄上，他们希望我再小一两岁，仍然是个童星。这样说可能很荒诞，实际上从他们一贯按固有的模型铸造我们，不让我们成为有自己方向和思想的人的做法来看，这样说并不牵强过分。我们正在成熟并且变得富于创造力。我们有很多想试一试的想法，但是他们说服我们不应该随便瞎搞一个成功的模式。

当他谈到自己对音乐的认识时，说：以前那些忠实的歌迷们，仍然迷恋我们的几首歌，如《我是爱》、《空中作家》。这些都是音乐性很强的流行歌曲，配以复杂的弦乐，但对我们并不合适。

1973年歌曲《相聚一堂》问世，这首歌曲配有优美、有力的低音合唱，有吉他和萤火虫似的嗡嗡弦乐，他很喜欢这歌曲。

当时莫顿的人们看到这点，将哈尔·戴维斯从写作小组叫回来，将精华加进《跳舞机器》中。“杰克逊五兄弟”不再仅仅是“101弦”或其他什么候补乐团了。在录制《跳舞机器》一曲时出现了一个新的复杂情况。这歌曲有一段非常优美的圆号演奏，在曲中休止时又出现一段由合成音响构成的“泡泡糖摇摆曲”，使得这首歌免于完全落入俗套。有人贬低迪斯科音乐，但这对于他们来说，成为进入成人世界的入门课。

迈克尔·杰克逊十分喜欢《跳舞机器》这首歌的技巧和情感。1974年这首歌问世时，他决心找出一种舞蹈步子来加强歌曲的效果并使它表演起来更令人激动。

他们在“灵乐系列”中唱了《跳舞机器》一曲，迈克尔·杰克逊边唱边表演了一种街头舞蹈的舞步，叫做“机器人”。这次表演使他认识到了电视的威力。《跳舞机器》赢得了预想不到的成功，一下子就打破了纪录，几天之内几乎全美国的孩子都会跳“机器人”舞步了。

当迈克尔·杰克逊谈到《跳舞机器》时，他说：莫顿同杰克逊五兄弟在这一点上的看法是一致的，由于我们的表演发展了，产生了影响，受众也随之扩大了。我们又有了两个新成员，就是同我们一起做巡回演出的兰迪和在歌唱和舞蹈课上表现出天才的珍妮特。我们不能让兰迪和珍妮特继续留在我们的老行列中，那就像把方木块塞进圆洞里一样不合适。我不想说他们是生来就有表演本事，所以自然而然就得到了他们的位置