第20部分(第3/4 页)

还是大师笔法，文笔非常好，但还是掩饰不住内容的罗嗦和贫乏。已经是他创作的中后期了，难免如此。看到第二卷的时候精彩的东西出来了。也就是我下面将要摘录的这一段文字。在这一段里他说他在看到意大利画家乔尔吉奥*基里科的一幅名为《抵达之谜》的画的时候，“这个题目以一种间接的、诗意的方式，使人注意到我自己体验中的某种东西。”虽然后来他才知道这个题目并不是画家本人起的，而是一个叫做阿波利奈尔的法国诗人起的。这个超现实主义的法国诗人英年早逝，曾经让毕加索和很多艺术家痛心疾首。也就是在看到这幅画家的绘画以及诗人的题目的时候，奈保尔开始产生了关于一部小说（或者说一个故事）的构思。

这个故事“将发生在古典时期，在中世纪”，他这样写道，然后他说，他的叙事方式将会很朴素和简单，没有任何创作风格和历史评论上的企图。这个小说的全部故事就是为了某个他（作者）暂时还没有想出来的原因，这个男主角将要抵达一个港口。整个故事是这样的：

“他将离开那沉寂和凄凉，那空虚，走向一个门口或者大门。他将走进去，并被一个人口拥挤的城市的生活和喧嚣所吞没（我想像出的东西好象是一个印度集市的场景）……他来的使命将给他带来一些遭遇和冒险……逐渐地他将会在那里产生一种感觉，他正在变得无路可走；他将失去他的使命感；他将开始知道他只是迷路了。他的冒险的感觉将被惊慌失措所代替。他想要逃跑，想要回到那个码头和他的海船。但是他将不知所措。……在紧急关头，他来到一扇门前，打开它，并且发现自己回到了那个他当初抵达的码头。他已经获救；世界一如他记忆中的那样。只有一样东西现在正在失去。……这位旅行者已经过完了他的一生。”

这是全书中最精彩的一段文字。很遗憾这却是他关于另一部小说的构想，而不是这部他正在写的小说本身。如果这个小说本身是按照这个构思这么写的那就太伟大了，可以成为又一部杰作。可惜的是他没这么写。至少在他这本《抵达之谜》里不是这样。引文中的重点句子是我标注的，看到这里的时候我###不住在书页的空白边缘上写道：

“Great！　That’s　himself。　About　life。（太棒了！那就是他自己。关于人生。）”

这句话我原文写的是英文。虽然我看的小说是翻译过来的中文版，但不知道为什么当时的感觉就是英文的。我写这句话的时候还没有看到小说后面的文字，但这就是我当时读到这个段落时的第一感觉，或者说，直觉。当时我的第一感觉就是这个故事的主人公不是别人，就是作者自己。奈保尔。

非常可惜（你应该知道我为什么说它可惜了）的是，小说接下来的一段文字是这样的：

“我并不认为这是一个历史故事，而更多地把它看做是一个自由驰骋的想象。在那里不应该有任何追求。……”

看到这里我在旁边写道：“至此他还在乐观地浪漫想象。”

然后我在眉批的位置写下了下面这段话：

“在他写这段文字的时候，也许还没有完全意识到那就是他自己。倘若如此，他就不会在下一句话里把这个故事描绘为‘历史’或者‘想象’了。决会不会。也绝对不是。……也许只有在他写到这本书的最后一个字，最后一句话的时候，才能发现（或者意识到）这个惊人的秘密：那就是他自己。

“——这也就是他为什么在后来的第三、四卷里（这时我已经大致浏览了后面几卷的部分内容）试图回避‘中心’主题而故意把它写散的原因：是出于一个作者本能的恐惧——　一种潜意识里深层的对于生命本身的真相的恐惧；对死亡的气息业已来临或即将降临的预知的恐惧——而不愿再去碰触这一永恒恐怖的话题，（作者）也就不愿就此再深入下去。This　is　the　real　Enigma　of　Arrival（这才是真正的‘抵达之谜’）。也是作者最不愿意翻开和看到的最终谜底。”

小说再往后写了两、三千字以后，在这整个段落结束的地方他终于再次提到了那幅具有某种象征意义的图画。在他故意绕开主题并且兜了一个小小的圈子以后，他发现自己仍然不能逃开那个他内心深处所发现的真实的秘密。于是他只好选择了作家（或者说写作者）的另一种方式：以一种和缓的态度去面对来达到妥协；虽然事实上这只是另一种形式的逃避，两者在本质上没有任何区别，只是在程度上有所不同而已。于是，在这段文字的结尾部分他说：