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至1993年,香港影市出现嘉乐(嘉禾旗下院线)、金声、新宝、永高、东方(黄百鸣成立)五大华语院线混战局面,看似热闹,实则积弱,早已不复香港影业经济支柱的龙头地位。反观取代香港院线成为当时港片主要投资者的,居然是来自台湾的八大片商!客观而言,之所以出现台湾片商在香港反客为主的形势,除了新宝冲破三大院线封锁,充当“引狼入室”的中介者之外,还因为当年内地、港、台三地影业正值整合打通的“大时代”……台湾当局允许台湾片商赴内地拍摄外景,台湾投资商则更愿意支持香港制片商北上,为他们做“开荒牛”。
于是,自1990年起,华语电影业涌现了大量台资港片及合拍片……
1992年前后,刘德华的天幕、李连杰的正东、王家卫的泽东相继创立,这些大大小小的制片公司的幕后金主便是台湾片商。对于投资港片,台湾片商十分慷慨,只要香港制片人提出个故事题材和列出明星阵容,他们就可能先拿出上百万(甚至更多)现金来买这个计划(俗称“买片花”)。如此做法,对于香港影人自然好处多多,比如王家卫就倚靠张国荣、林青霞的全明星阵容和改编金庸武侠的“计划”,骗来台商的上千万投资,开拍《东邪西毒》。
正因为赚钱实在容易,令香港多数电影人不仅自信心空前膨胀,更打定主意在九七前狂捞一笔。怎料还未到回归之年,香港电影已经自食恶果。1993年前后,跟风滥作横行,题材类型单一,票房一路狂跌,但拍摄成本却因明星片酬暴涨而不断增加……这一番恶性循环下来,饶是台商资金再充裕,也架不住收入与投资长期不成正比。1993年5月,台湾八大片商与香港电影从业员协会就如何抑制港片制作成本、压低演员片酬进行协商,其中特别提及“目前共有250多部台资港片未如期交货”。事实上,在当时那种环境下,“烂尾”投资根本难以计数,即便能够完工上映,港片亦无厚利可图;因为自1993年开始,市道已经大变!港片正面临前所未有的危机!书包 网 。 想看书来
三十年如一梦 港片兴衰秘史(3)
首先是台湾市场不保。台商因港片利薄逐渐减少投资;台湾政府亦于1993年开始放宽对西片及日本电影的拷贝数量限制,以减低本土市场对港片的依赖程度。九七之后,美国八大电影公司更以强势产品和行销手段将台湾电影市场几近垄断,港片已很难再分得一杯羹。
其次是内地市场难进。由于90年代初台资港制内地供景的合拍片风潮太旺,合拍片及协拍片数量远远超过电影局规定,还有《蓝风筝》、《诱僧》等合拍片违规操作,导致内地于1994年发布加强管制合拍片的规定。而这一举措对于正值困境的香港电影业而言,无疑雪上加霜。
第三,东南亚市场失守。90年代中后期,马来西亚及泰国经历货币风潮,更有亚洲金融危机作乱,经济不景气,加之港片中仍有卖埠保证的名导明星亦日见稀少。终于令曾经是港片最重要市场的东南亚不但不再购买“片花”,甚至对已经制作好的港片成品也渐失兴趣。
第四,遭遇影碟及盗版冲击。从录像带到LD,从VCD到DVD,影片放映的渠道越来越多样化。院线虽然因此愈发萧条,所幸影人还可转而借助影碟市场盈利。但随着盗版日益猖獗,香港与世界各地电影业一样,都遭受重大打击。
第五,本土市场遇险。正所谓兵败如山倒,港片继丧失大半外埠市场之后,本地市场亦遭遇好莱坞入侵。1993年《侏罗纪公园》在香港创下6000万票房,打破之前港片连庄本土几十年票房冠军的神话。随后西片年年压境,港片节节败退,迄今这一局势仍在继续。
既然香港观众爱看西片胜过港片,院线商也只好见风转舵,不但缩减投资港片的资金,还将原本放映港片的部分影院改放西片!更有甚者,90年代后期,随着黄百鸣的东方院线停办,陈荣美“双线联映”(新宝、金声)旗下不少影院停业改建成商场,邹文怀的嘉禾亦放弃香港影院的经营业务,则标志着曾经主宰香港电影业的院线制宣告瓦解。
少了本地院线商和台商(包括东南亚)的资金支持,香港电影的处境愈发艰难。寻找新的金主继续投资港片,转战新的市场行销港片,成为当务之急。在这期间(1993…1999),尽管吴宇森、徐克、林岭东、黄志强、于仁泰、周润发、李连杰、成龙等港片栋梁相继远赴好莱坞发展,香港电影从业人员又面临青黄不接、后继无人之忧,但港片创作却并未因此陷入困境……曾志
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