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让张勋导演气的骂娘，差点就把他撵出剧组嘛！

不过今非昔比啊，现在的金钟权不敢说演技纯熟，但是完爆这些年轻人，还是没什么问题的。而且和他们都将精力放在了‘滑雪训练’上不同，金钟权可是做了大量的功课。

就像前几天拍的一场戏，讲的是男主角刚刚回到国内，然后上了电视台的一个节目，想借助媒体的力量，来寻找自己的亲生母亲。然后成东镒饰演的教练就在他身边喋喋不休的想劝他加入‘国家代表’，就因为男主角在美国就是选手出身。

还一直风言风语的说男主角的母亲有可能不是没找到你，而是根本就没去找过你！

这场戏金钟权的爆发，就恰到好处。双手直接拽住成东镒的领子提起，然后两眼通红，愤怒和那种不愿相信的恼羞成怒，以及被戳中心里的想法的不甘，全都通过眼神和面部肌肉表现了出来。

随后又因为‘教练’说的有可能是实情，而又露出了丝丝的无奈和痛苦。再到‘听信’了教练的提议，有些心动，重新恢复了理智。

短短的一场戏，将这个从小被美国人领养，长大后想要寻找生母的男主角的那种，情感纠结，转换都精准的表现了出来。让这些一旁观摩的‘新人演员’震撼不已。

就连金荣华导演也满意的点了点头，觉得张勋推荐的人果然很靠谱。形象没有被固定，拍戏很认真，知道提前构建形象，而且真的很有潜力，一点就通。

再比如说，现在拍摄的这场戏。背景是教练带着男主角来找其他‘队员们’，都是因为曾经使用‘兴奋剂’而被除名的运动选手。

主角这个时候，正在和远在美国的养父母通话，教练在酒店中寻找他要找的人。然后金东旭饰演的‘服务员’就看男主角满口流利的英语不顺眼，上前找茬。

金东旭几个人说是新人，其实都是演了不少配角龙套，都没火起来的，要的就是没有固定的形象。金东旭之前因为演《咖啡王子一号店》的配角小火了一把，经纪公司最给力，已经被整改了，现在都是自己跑行程，也不知道怎么接到的这部电影。

这场戏其实是由金东旭来主导的，主角一直是处于‘被动’接招的范围。

就在金东旭喋喋不休，墨迹个没完的时候，金钟权生气的一举话筒，作势要揍他。然后引起了反弹，以及其他服务员对金东旭的嘲笑。

这个时候金东旭需要慌张又有那种被落了面子的大笑，光是这场戏就ng了5次。金东旭一直没有表现出导演要的那种笑。还是金钟权指点了他一下，让他尽力把眼睛睁大。

这一回效果就出来了，金东旭眼睛睁大之后，眼珠子往外凸。再配合着尴尬的大笑，一下子就出了成果，终于过了这场戏。

之后金钟权挂了电话，想揍他一顿，却又因为不了解韩国，有些不敢动手。反倒是金东旭有恃无恐，金钟权早就不知道揣摩过多少次该怎么演了。

主角因为一直生活在国外，所以一回到韩国就惹了不少笑话。现在金钟权表现的就是男主角的那种想揍他，却又有些瞻前顾后的愤怒和憋屈。

和拍电视剧不同，如果要是电视剧的话，这个时候就该是面部的剧烈感情配合着动作或者旁白了。但是电影不能这么拍，金荣华导演只给了侧面的镜头，甚至正面的特写都没给。

原因是，这场戏要将金东旭的嚣张跋扈的性格表现也都拍进去，而不是男主角的独角戏。虽然镜头的缘故直接将金钟权大部分的努力给模糊化了，但是金荣华导演依旧很满意。

拍电影不是说，带不到你的镜头，就不需要好好演了，这是错误的。因为你是个演员，你不知道作为导演会怎么样去处理这场戏，会怎么样去安排镜头。你能做的就是演好每一个镜头，入戏，甚至带着其他人一起入戏。

其他的大局掌控全都交给导演，这才是导演的工作。

为什么很多知名导演，都会将最终剪辑权牢牢的把握在手里。甚至剪辑权被看做了顶级大导演的标志！不就是因为电影的时长是有限的，但是拍摄出来的精彩片段却要比时长多的多。

这就要靠导演的取舍了，怎么样安排，怎么样去剪辑。为了剧情的需要，甚至一些精彩或者经典的瞬间，都可能不会出现在电影里。是演员演的不好吗？不是，只不过是为了剧情服务罢了。

但是这不是演员可以敷衍的理由，反正会被剪掉，对付一下吧。相反有追求的演员会更加认真的拍摄好每一个镜头，试图用精彩的瞬间来左右导演的剪辑，哪怕摄像机仅仅拍摄着你