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现在要拍摄的镜头，是大楼里的暴徒们用狙击枪围点打援，一个警察只不过是走到窗户边去看那个同伴，狙击手一枪打过来！

这个镜头运用动与静的猛烈冲突，让人被吓得心惊肉跳。

因为那个人到窗户边往下看的时候，没有旋律，仿佛很平静，只是简单一看，观众的注意力也会在下面，关注那个惨叫的警察。

谁知道，就在这个时候。

“砰！”

这去看的警察，护目镜骤然炸裂，直接被爆头，一枪飙血！

这种感觉，猛然冲出的打碎平静的感觉，能让观众吓一跳，而那种警察被直接杀死，一枪爆头的致命感，也好像是打击乐器，直接打在大家的心脏上，这就会带来十分强烈的刺激感。

《突袭》里类似的花活儿不少。（未完待续。。）

第一三七章　精益求精

动作片发展到今日，很多东西日趋成熟，也形成了自己独特的叙事风格。

之前描述的镜头，在许多动作片里也有所出现，当然也可以用在惊悚片中。

这个镜头，为了做到最真实，陈惜他们的拍摄办法，就是直接在演员的眼睛之前设置一个炸点，把护目镜的玻璃炸开。

当然他们并不可能不防护演员眼睛，中间是有着保护的。

但就算这样，陈惜还是会不厌其烦地叮嘱。

最开始的时候，陈惜要做的一切都是尽量接近真实，为了达到那种真实的质感，他可以花费很多的时间和资源来做。

就如同导演诺兰。

诺兰就是这种真是质感的信徒。

《蝙蝠侠》、《星际穿越》、《盗梦空间》。

他坚持不用3d，能够用模型搭建的就绝不用cg特效。

这绝非他讨厌新技术，事实上imax、cg的许多新技术，他都是拥护者，他坚持用一些古老方式来完成电影拍摄，原因只是这样可以最大程度地完成那种真实质感，因为新技术在他的眼睛中，还没有已经形成并且稳定下来的老技术那么成熟。

陈惜现在也是这样，能够真打的，绝对不加特效，可以表现得更猛烈有力的，绝对不敷衍处理。

虽然这样苦了演员，但不得不那么来，陈惜会在拍完之后给他们多加点红包，但为了电影质量。很多东西你必须去牺牲，必须去放弃。

此时此刻，片场里的人。都能够感觉到陈惜对哪怕是最普通一个武行真心实意的关心。

可能一些香江待熟了各种动作电影的人，会觉得陈惜有些婆婆妈妈，但作为那些武行本身，还是对陈惜很感激的。

而且这样也能够增强大家的凝聚力：你看他对一个普通武行都能那么关心，对其他人也更是如此。

香江武行，那些最普通的武行，背后是一把辛酸泪。

在片场。基本上别人叫你干什么你就得干什么，在成名之前，没什么人权。如果受伤了，可能还得不到什么补偿，医药费都得自己掏……

如果一辈子不成名，一个武行可能在40岁左右就把身体弄坏。却是老无所依。

很多演员。最怕遇到无良导演，哪怕是爱情动作片的男优，也担心遇到无良导演……例如说，如果在拍那啥啥内。射的的戏，如果导演无良点，根本不给任何缓冲，让下一个男优接着就去给女忧口，啥办法都没……（比喻是否略无节操）。

陈惜这样的导演的确比较难得。所以大家更是卖力，为了这个电影更努力去演出。

包括一些主要演员也会被此而感染。

……

“砰！砰！”

现在拍摄的一段戏。依然还是在枪战。

世界上的事情，尤其是人类自己创造的，你总能玩出无数的花样来，可以变着法儿吸引观众，很多时候这些办法甚至是匪夷所思的！

套在电影上，这也就是，电影的任何种类，乃至于里面的任何内容，都有可能开发出更多的含义来。

枪战戏就是这样。

场面宏大，能如《拯救大兵瑞恩》，精准，抒情能如《变脸》……

而《突袭》枪战戏的关键词，是紧张、精准、爆裂！这三样，一件不能少。

到了现在，枪战戏已经拍摄得差不多，本来其他电影拍摄枪战戏就需要花费不少时间，在精力上也要投入甚多，但在《突袭》之内，枪战戏反而是比较容易拍摄的了。

“一、二、三！action！”